Der in Neuseeland geborene und aufgewachsene Tätowierer Nick Noonan arbeitet in seinem eigenen Magna Studio in Tai Tapu und kreiert unglaubliche großformatige Tätowierungen sowohl in Farbe als auch in Black and Grey.
Nicks Tattoos sind stark von japanischen Tattoo-Stilen inspiriert und integrieren sowohl Farb- als auch Black and Grey Realismus. Sie sind auf der ganzen Welt für ihre Details und unverwechselbaren Lichteffekte bekannt.
Wir sprachen darüber, wie er eine Karriere als Tätowierer verfolgte, wer ihn im Laufe seiner Karriere am meisten inspirierte und über sein Traum-Tattoo-Projekt!


Wie lange arbeitest du schon bei Magna Tattoo und wer arbeitet dort mit dir zusammen?
Den Standort des Studios habe ich vor etwa drei Jahren mit einer anderen Person eröffnet – das Studio hieß damals noch anders. Ich habe den Standort vor über einem Jahr in Magna umbenannt. Wir haben große Pläne für Magna in der Zukunft, einschließlich des Umzugs in ein größeres Studio in der Stadt. Ich arbeite mit drei anderen Künstlern zusammen, die alle enge Freunde von mir sind.
Ben Clark arbeitet am längsten mit uns zusammen – er ist auf butterweiche neo-traditionelle Texte spezialisiert, bei denen es sich hauptsächlich um Tiere und einheimische Vögel Neuseelands handelt. Ricky Flavell und ich haben die meiste Zeit unserer Karriere zusammengearbeitet; Er ist auf hochdynamische Illustrationsarbeiten sowie schwarzen und grauen Realismus spezialisiert. Becky Herbison ist auf alles rund um die Popkultur spezialisiert und bringt ihren ausgeprägten Zeichenstil mit wunderschönen sekundären Lichtquellen in ihre Tätowierungen ein.
Wir haben auch die großartige Ainsley, sie kümmert sich hinter den Kulissen um alles, um sicherzustellen, dass alles so gut wie möglich läuft. Wenn Sie uns eine E-Mail geschickt haben, haben Sie es mit Ainsley zu tun. Sie ist großartig darin, den Kunden das Gefühl zu geben, willkommen zu sein und Ihnen alle Informationen zu geben, die Sie jemals brauchen werden, um sich bei uns tätowieren zu lassen.
Wie würden Sie Ihren japanischen Tattoo-Stil beschreiben?
Ich habe gehört, dass es als neojapanisch beschrieben wurde, bin mir aber nicht sicher, ob ich dem völlig zustimme. Ich habe mich nicht auf Neo-Traditionalität, sondern auf Realismus spezialisiert. Daher war es mein Ziel, Elemente des Realismus geschickt in die Struktur japanischer Tätowierungen zu integrieren und dabei Elemente wie mehrere Lichtquellen und realistische Texturen zu verwenden. Die dynamischen Formen sind eher von der einzigartig verdrehten Anatomie der japanischen Kunst inspiriert. Ich liebe die verdrehten Finger und Gliedmaßen beim traditionellen Zeichnen, deshalb versuche ich, sie zeitgemäßer und realistischer einzufangen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich eine definitive Antwort habe, also werde ich mich für eine „unangenehme Mischung aus Japanisch und Realismus“ entscheiden und den Rest der öffentlichen Meinung überlassen.
Arbeiten Sie lieber in Farbe als in Black and Grey?
Black and Grey ist ein super lustiger Stil und ich persönlich mag ihn wirklich sehr. Ich habe eine große Menge davon auf meiner Haut. Aufgrund der Herausforderung und der zusätzlichen Möglichkeiten, die mir die Farbe bietet, bevorzuge ich jedoch das Tätowieren darin. Die Schaffung sekundärer Lichtquellen ist ein großer Teil meines persönlichen Stils, und ich lege großen Wert auf diese kleinen Details zusammen mit der Farbtextur. Helle Farben im Kontrast zu natürlichen Tönen sind mit reinem Schwarz und Grau leider nicht möglich.


Was ist das seltsamste Tattoo, um das Sie jemals gebeten wurden?
Ganz am Anfang meiner Karriere, ich war etwa zwei bis drei Jahre alt, kam jemand vorbei, der ein Symbol auf seinem Gesicht haben wollte. Ich erinnere mich, dass ich sehr zögerlich war, es zu tun – es war ein Pentagramm auf ihrer Stirn. Wir teilten ihnen mit, dass man es nicht auf die leichte Schulter nehmen dürfe und dass sie weiter darüber nachdenken sollten. Später kamen sie zurück und ich habe es tätowiert. Ich erinnere mich, dass ich extrem nervös war, weil es mein erstes Gesichtstattoo war. Das Tattoo war wirklich sauber und der Kunde war zufrieden. Im Nachhinein war ich zu früh in meiner Karriere, um zu erkennen, wie sehr das ein Tabu war.
An dieser Stelle möchte ich ganz genau sagen, wem ich in Bezug auf ein Gesichtstattoo zustimmen würde. Ich glaube, ich habe im Laufe meiner Karriere nur 2-3 davon gemacht. Letztendlich treffen die Menschen ihre eigenen Entscheidungen, aber als Branche haben wir nicht ohne Grund ungeschriebene Regeln. Ich denke, als Künstler haben wir manchmal die Verantwortung, einfach Nein zu sagen.
Welche Tätowierer, die heute arbeiten, inspirieren dich wirklich?
Ich hatte zu Beginn meiner Karriere viele Künstler, die mich persönlich oder über Instagram inspirierten. Ich könnte unzählige Künstler nennen, die ich noch nicht getroffen habe und zu denen ich immer noch aufschaue, aber es gibt drei Künstler persönlich, die mir wirklich geholfen haben.
Der erste war Andrew Swarbrick von Left Hand Path. Ich habe jahrelang mit Andy bei LHP zusammengearbeitet. Zu diesem Zeitpunkt begann ich, beim Tätowieren einen künstlerischeren und professionelleren Ansatz zu verfolgen. Er brachte mir etwas über kompositorische Ausgewogenheit und verschiedene Lichtquellen bei. Dann begann ich, mich von meinem zweiten Einfluss, Matt Jordan von Ship Shape, tätowieren zu lassen. Matt tätowierte meinen Ärmel und beantwortete alle Fragen, die ich ihm stellen konnte – er spielte eine große Rolle bei meiner technischen Entwicklung, insbesondere bei der Art und Weise, wie ich tätowierte. Mein dritter bemerkenswerter Einfluss war Ben Kaye, wir haben mehrere Jahre bei Ship Shape zusammengearbeitet. Ben war wirklich entscheidend für meine künstlerische und berufliche Entwicklung. Er brachte mir Dinge wie Farbmischung, Texturtechniken und Kompositionstricks bei, zusammen mit grundlegenderen Dingen wie der Kommunikation mit Kunden und inspirierte mich dazu, Tätowieren mehr als Beruf zu betrachten.
Einige bemerkenswerte Erwähnungen aus dem Internet: Ich liebe die Dynamik der Arbeit von James Tex und Steve Moore ist einer meiner Lieblingsfarbkünstler.
Wenn Sie mit jemandem zusammenarbeiten könnten, wer wäre das?
Ich habe in der Vergangenheit einige Kooperationen durchgeführt, jede bringt ihre eigenen Herausforderungen und Belohnungen mit sich. Ich würde gerne mit Rich Harris von Dark Horse Collective in Großbritannien zusammenarbeiten. Ich liebe seine großformatigen Farbarbeiten wirklich, sie haben eine so starke Wirkung. Ich würde auch gerne eines mit Chris Rigoni aus Ravens Hollow in Australien machen. Es würde wirklich Spaß machen, mit seiner Kombination aus verschiedenen Texturen und solider realistischer Arbeit zusammenzuarbeiten! Wer weiß ... vielleicht haben wir schon einiges in der Pipeline.


Könnten Sie uns bitte über Ihren Arbeitsplatz mit uns sprechen?
Klar, ich benutze eine 3,5 mm Cheyenne SOL Nova Unlimited. Mir gefällt die Ausgewogenheit der Maschine und ihre einfache Bedienung – außerdem ist die Verarbeitungsqualität superhoch. Ich verwende auch Cheyenne cartridges. I benutze fast immer diese Nadeln: 3RL, 7RL und 9RL (alle 10 Durchmesser), 7M (12 Durchmesser), 9RM und 15RM (12 Durchmesser) und 7RS und 9RS (12 Durchmesser). Für Farben verwende ich hauptsächlich Fusion und das schon seit Jahren. Ich fühle mich super wohl mit dem Pigment, einige meiner Favoriten müssen es auch sein Mandarin Orange und Dirty Orange, Ich mag auch alle aus der Opaque Blue series. Ich spritze einige andere Farben wie Dermiglo-Grau und einige von Eternal. I benutze Hustle Butter's foam wash auf jedes Tattoo danach – ich finde es toll, die Haut nach einer langen Sitzung sanft zu reinigen.
Was ist das Beste daran, Tätowierer zu sein?
Oh, das ist eine schwierige Frage. Ich scherze ständig darüber, dass ich keinen Job habe. Im Grunde kann ich den ganzen Tag mit meinen Freunden abhängen und auf tolle Leute zurückgreifen. Ich würde sagen, die drei wichtigsten Gründe sind: Erstens scheint das Tätowieren finanziell eine der besten Möglichkeiten zu sein, sich künstlerisch auszudrücken. Die Branche ist seit Jahren stark und belohnt neue und frische Perspektiven. Es scheint Künstlern immer mehr Möglichkeiten zu eröffnen, ihren Lebensunterhalt zu verdienen.
Zweitens würde ich sagen: die Menschen. Durch das Tätowieren lerne ich weiterhin interessante Kunden und Menschen kennen, ich habe durch das Tätowieren alle meine engen Freunde gefunden und viele meiner Kunden haben wirklich interessante Jobs und/oder Erfahrungen, die sie mit mir teilen. Überraschenderweise bin ich eigentlich kein großer Menschenmensch, aber durch das Tätowieren habe ich die sozialen Fähigkeiten gelernt, die ich brauche, um die fesselnden Gespräche, die ich mit Kunden führe, zu genießen.
Schließlich liebe ich die persönliche Entwicklung wirklich und habe das Gefühl, dass ich vorankomme. Manchmal denke ich darüber nach, nicht bis spät in die Nacht zu arbeiten oder die Arbeit zu Hause zu erledigen, aber ich denke, das ist ein zweischneidiges Schwert. Diese Arbeitsbelastung kann erdrückend sein, aber ich finde es wirklich nützlich, mich voranzutreiben. Verantwortung für die eigene Karriere zu übernehmen ist beängstigend, aber unglaublich lohnend.
Wie kann man nach einem langen Tätowiertag am besten entspannen?
Ich versuche, nicht zum Untergang zu rollen! Ich schaue ziemlich viel YouTube, ich mag viele Videospielvideos und Magic the Gathering-Inhalte. Ich höre auch Hörbücher. Durch meinen Freund Ricky, mit dem ich zusammenarbeite, habe ich mich für Warhammer-Bücher interessiert, deshalb versuche ich hin und wieder, ein Buch durchzulesen. Ich liebe die Idee, dass Tätowierer „cool“ sind, ich kenne so viele Tätowierer, die absolute Nerds sind!
Was hält die Zukunft für Nick Noonan bereit?
Ich habe im Moment viele große Ideen in Arbeit! Ich habe immer noch nicht das Gefühl, meine Reiseflughöhe erreicht zu haben. Ich werde weiterhin neue Techniken ausprobieren und meinen Stil weiterentwickeln. Die Anzahl der Kongresse wird dieses Jahr gut sein, und ich wollte, dass ich nach COVID wieder daran teilnehme. Wir investieren viel Energie, um Magna zu dem Studio zu machen, das wir uns alle vorstellen. Dies erfordert ein größeres Studio und mehr Arbeit von mir und meinem großartigen Team. Zu einem späteren Zeitpunkt würde ich das Tätowieren gerne etwas langsamer angehen lassen und eine stärker CGI-fokussierte Karriere einschlagen, auch wenn das zu diesem Zeitpunkt wahrscheinlich noch mindestens ein halbes Jahrzehnt entfernt ist, weil mir das Tätowieren immer noch großen Spaß macht.


Wir hoffen, dass es Ihnen Spaß gemacht hat, alles über Nick Noonans Meinungen und Erfahrungen zu hören – und vergessen Sie nicht, einen Blick auf seine Arbeit zu werfen auf Instagram oder Facebook!